Illustrations BD professionnelles pour entreprises et institutions
Nous ne dessinons pas « en style BD ». Nous empruntons à la bande dessinée ce qu’elle fait de mieux : raconter une histoire en une image, guider le regard et rendre un message immédiatement compréhensible.
Nous sommes illustrateurs. Notre terrain d’expression est la bande dessinée, avec son sens du récit, du mouvement et des personnages. Nous mettons ce langage graphique au service des entreprises, des collectivités et des associations pour créer des affiches, catalogues, kakémonos, supports pédagogiques et autres outils de communication qui racontent quelque chose avant même que le premier mot soit lu.
Notre métier n’est pas seulement de dessiner. C’est de transformer une idée, un savoir ou un message en une image qui aide le lecteur à comprendre, parfois en quelques secondes, ce qu’un long discours aurait du mal à expliquer.
Curieux d’en savoir plus sur notre approche créative ? Consultez notre page Qui sommes-nous pour
découvrir notre parcours et nos valeurs.
Ce que nous réalisons pour votre communication
Nous accompagnons les PME, associations, indépendants et collectivités dans la création d’illustrations professionnelles adaptées à leurs supports imprimés ou événementiels.
Chaque projet présenté ci-dessous s’inscrit dans une logique claire : valoriser une activité, expliquer un message ou renforcer une identité grâce à une illustration sur-mesure.
Édition et presse (magazines, catalogues, flyers)
Des illustrations qui donnent du relief à vos contenus éditoriaux et valorisent votre territoire ou votre activité.
Institutionnel et collectivités (affiches, chartes)
Des illustrations qui rendent les messages officiels plus accessibles, plus vivants et plus mémorables.
Événementiel et PLV (kakemonos, textiles)
Des visuels qui se déploient sur tous supports, du kakemono de salon au textile d’entreprise.
Identité visuelle métiers (éducation canine, bien-être animal…)
Des illustrations qui incarnent votre activité et créent une proximité immédiate avec votre public.
Pourquoi nous créons avec des logiciels libres (Krita, Gimp, Inkscape)
Des outils professionnels reconnus mondialement
Contrairement aux idées reçues, open source ne signifie pas amateur. Les logiciels que nous utilisons sont des standards de l’industrie, utilisés par des studios de création du monde entier.
- Krita : Illustration numérique et peinture digitale
→ Utilisé par des concept artists de studios d’animation et de jeux vidéo - GIMP : Retouche photo et compositing
→ Alternative professionnelle à Photoshop, avec une communauté active depuis 1996 - Inkscape : Création vectorielle et graphisme
→ Standard du dessin vectoriel libre, compatible SVG - Scribus : Mise en page éditoriale (PAO)
→ Alternative à InDesign pour la création de documents professionnels
Nous utilisons aussi d’autres applications qui ont fait leurs preuves : Blender est une référence de la 3D, Kdenlive est un est un éditeur vidéo connu pour sa flexibilité et ses fonctionnalités puissantes.
Ces logiciels sont soutenus par des communautés actives et des fondations reconnues comme la Free
Software Foundation et la Fondation Blender (pour l’écosystème des outils créatifs libres).
Ce que cela change pour vous
- Transparence des fichiers
Nous vous livrons des fichiers sources dans des formats ouverts et standards (SVG, PNG, PDF, etc.). Vous n’êtes jamais bloqué par un format propriétaire ou une licence manquante. - Pérennité
Dans 5 ans, dans 10 ans, vos fichiers seront toujours utilisables. Les formats ouverts garantissent cette accessibilité à long terme. - Indépendance
Vous n’avez pas besoin d’acheter de logiciels coûteux pour récupérer ou modifier vos fichiers sources. Tout est accessible librement. - Tarifs justes
En n’ayant pas à répercuter le coût de licences Adobe (plusieurs centaines d’euros par mois), nous pouvons proposer des tarifs plus accessibles aux PME, associations et indépendants.
Un choix éthique et technique
Au-delà de l’aspect pratique, ce choix reflète notre vision de la création graphique : collaborative, accessible et respectueuse. Les logiciels libres sont développés par des communautés passionnées qui partagent leurs connaissances.
Nous faisons partie de cette communauté. Et nous sommes fiers de montrer qu’on peut créer des illustrations professionnelles de haute qualité sans dépendre des géants du logiciel propriétaire.
Vous voulez en savoir plus sur notre choix de l’open source et comment nous l’utilisons au quotidien ? Découvrez notre article complet sur les logiciels libres dans l’illustration professionnelle.
De l’idée au fichier final : notre méthode en 4 étapes
1. Écoute et cadrage
Nous commençons par comprendre votre besoin :
- Quel est votre message ?
- Qui est votre public ?
- Quel contexte d’utilisation ? (affiche, web, textile, grand format…)
- Quelles contraintes techniques ? (formats, couleurs, impressions…)
Cette phase d’écoute est essentielle. Une bonne illustration répond à un objectif précis.
2. Recherche graphique et propositions
Nous explorons plusieurs pistes visuelles :
- Croquis de composition
- Recherches de style (réaliste, BD classique, rétro, moderne…)
- Propositions de couleurs et d’ambiances
Nous vous présentons 2 à 3 concepts différents, accompagnés de nos recommandations. Cette étape permet d’aligner nos visions avant de passer à la réalisation.
3. Création et ajustements
Une fois le concept validé, nous créons l’illustration finale.
Nous travaillons en collaboration étroite avec vous :
- Points d’étape si le projet est complexe
- Ajustements en cours de route (détails, couleurs, composition)
- Échanges fluides par mail, visio ou téléphone
L’objectif : que le résultat final vous corresponde parfaitement.
4. Livraison et préparation des fichiers
Nous vous livrons des fichiers prêts à l’emploi :
- Formats adaptés à vos besoins (impression, web, textile…)
- Résolutions optimisées selon l’usage
- Fichiers sources si besoin (pour futures modifications)
- Conseils techniques pour l’impression ou l’intégration web
Si vous le souhaitez, nous pouvons également gérer la PAO complète de vos supports (mise en page, typographie, déclinaisons).
Nous proposons également des formations et ateliers pour celles et ceux qui souhaitent s’initier à
l’illustration numérique avec des logiciels libres.
Illustration vs photographie : quand choisir quoi ?
C’est une question légitime. Voici nos éclairages pour vous aider à faire le bon choix.
Les avantages de l’illustration
Maîtrise totale du message
Avec l’illustration, vous contrôlez chaque détail : expression des visages, éléments présents dans la scène, couleurs, ambiance. Rien n’est laissé au hasard. Vous obtenez exactement l’image que vous aviez en tête.
Pas de contraintes de droits
Fini les casse-têtes de licences photo, les modèles à faire signer, les restrictions d’usage. Votre illustration vous appartient et peut être utilisée sans le moindre risque légal.
Pour mieux comprendre les enjeux des droits d’auteur dans la création visuelle, l’ADAGP (Société des Auteurs dans les Arts Graphiques et Plastiques) propose des ressources utiles.
Création d’un univers cohérent
L’illustration permet de créer une identité visuelle forte et reconnaissable. Toutes vos communications peuvent partager le même style graphique, créant une vraie cohérence de marque.
Accessibilité et pédagogie
Pour expliquer des concepts abstraits, des process techniques ou des messages institutionnels, l’illustration simplifie et clarifie. Elle rend le complexe accessible.
Intemporalité
Une illustration bien réalisée ne vieillit pas comme une photo. Pas d’effet « mode », pas de références datées. Le style BD notamment traverse les décennies.
Quand privilégier la photographie ?
Authenticité et témoignage
Pour montrer des personnes réelles (équipe, clients satisfaits), des lieux existants ou des produits tangibles, la photo apporte une dimension documentaire irremplaçable.
Spontanéité et émotion brute
Un reportage événementiel, un instant capturé sur le vif : la photo excelle dans la saisie de moments authentiques.
Budget et délais très serrés
Une séance photo peut parfois être plus rapide qu’une création illustrée complexe (mais attention aux coûts cachés : location, mannequins, retouches, licences…).
Notre recommandation
Pour la communication institutionnelle, pédagogique et événementielle, l’illustration offre généralement le meilleur rapport qualité/prix/impact. Elle vous différencie, elle clarifie votre message et elle vous appartient pleinement.
Pour la communication corporate authentique (portraits d’équipe, locaux, événements), la photo reste incontournable.
Et pourquoi pas les deux ? Nous maîtrisons aussi le compositing (mélange photo + illustration), qui combine les forces de chaque medium.
Démarrons votre projet ensemble
Vous avez un projet d’illustration pour :
- Valoriser un territoire ou un événement ?
- Donner un visage à votre activité professionnelle ?
- créer un support pédagogique clair et vivant ?
- Habiller un salon, un kakemono, des textiles ?
- Illustrer un catalogue, un magazine, une affiche institutionnelle ?
Nous serions ravis d’en discuter avec vous.
Nous accompagnons les PME, indépendants, associations et collectivités partout en France. Basés à Alès (Occitanie), nous travaillons à distance ou en présentiel selon vos besoins.










